Минимализм, Основоположники и последователи Опции

[Spooncan]

Минимализм. Terry Raily.

Одним из пионеров этого направления считается американский музыкант Terry Raily. Великолепный музыкант, пианист с филигранной техникой, Райли играет очень простую на первый взгляд музыку. Естественно никаких нот - открытая импровизация, но подчиненная общей четкой структуре многочастной композиции в духе индийских раг. Всем тонкостям ее Райли в 70-е годы серьезно учился в Индии у своего наставника Прана Ната.



Основа его фортепианной музыки - периодические повторяющиеся риффы, на которые круг за кругом нанизываются новые мелодические рисунки, какие-то цитаты, намеки на формы самых разнообразных стилей и жанров. В развитии вещи может слегка, а то и кардинально, меняться ритм.
Однако темп остается неизменным и, таким образом, эти музыкальные кольца, мерно вращаясь, затягивают слушателя в какой-то особенный, фантастический мир, гипнотизируя и восхищая.
Собственно, это и есть, так называемый минимализм в чистом виде, придуманный Райли и его соратниками в 1950-е, и повлиявший на всю современную музыку, хотя многие ее любители порой и не догадываются об этом.
Сегодня я хочу вам представить его основополагающее произведение "In С", состоящее из 53 кратких последовательностей, которые любой состав исполнителей может повторять любое количество раз.

]]>Terry Raily - In C]]>

[skabbit]

Райли великолепен. особенно в живую.
кстати очен любит Россию, и примерно раз в год два дает тут концерты.

Спун, а это какое конкретно из исполнений In C? кто это и когда?

]]>http://muzprosvet.ru/terry-riley.html]]>
вот кстати отличная статья про In C и Райли в целом.

Сообщение отредактировано skabbit - 30.05.2006 - 01:45

[Spooncan]

Спун, а это какое конкретно из исполнений In C? кто это и когда?

Это с совместного альбома Райли и Стива Райха "Piano Circus". Ничего они там вместе не делали, просто типа сборник.

Минимализм. Steve Reich .

Родившийся 3 октября 1936 года в Нью-Йорке, Райх изучал философию в Корнельском университете и композицию в Джульярдской музыкальной школе. Перебравшись в Калифорнию, сошелся с авангардными композиторами Лучиано Берио и Дариусом Хаудом. Подрабатывал на жизнь ударником в ансамбле, а когда в 1967 году окончательно разочаровался в образовании - таксистом. Через три года организовал группу Steve Reich & Musicians для исполнения собственных композиций.



В 70-х в поисках музыкальных корней он изучает в Гане и Индонезии искусство ударников, в американских синагогах - еврейские религиозные песнопения. На этих влияниях и выросла его музыкальная школа минимализма, стоящая несколько дальше от роковой музыки, чем, скажем, произведения Терри Райли или Филипа Гласса. Однако уже в самых ранних его записях типа "My Name Is Come Out" и "It's Gonna Rain" угадываются приемы, которые через 15 лет станут почти банальностями и в импровизационной музыке, и в хип-хопе. Его творчество простиралось от чистого минимализма ("Clapping Music", где два хлопающих в ладоши человека предопределяют ритм всей композиции, и "Pendulum Music", при записи которой микрофоны располагались над усилителями и улавливали только низкочастотный фон) - до "The Four Sections", концерта для оркестра, и "The Desert Music", пьесы для оркестра и хора. Последнее произведение, темой которого являлось выживание человечества, сопровождалось более обычной и полной оркестровкой, для выполнения которой потребовались иные возможности, чем те, которыми обладал его собственный коллектив.

Райх продолжал сочинять музыку и для небольших коллективов - в 1988 году он написал пьесу "Electric Counterpoint" для Пэта Метени. Это произведение вышло на одной пластинке с "Different Train"s, замечательной работой, посвященной геноциду евреев во второй мировой войне и исполненной "живым" струнным квартетом - знаменитым Kronos Quartet, на запись которого накладывалось студийное исполнение той же инструментальной раскладки и сэмплерные голоса.
В 90-е годы Райх сочинил для театра композицию "The Cave" об Аврааме, который почитается многими мировыми религиями. Это произведение использовала для своего видеофильма его жена Берил Корот. В 1999 году "духовные ученики" Райли (различные ди-джеи и ремиксеры) выразили дань почтения своему учителю в альбоме "Raich Remixed" (на его произведения).

Steve Reich - Music for 18 musicians (1978)(ECM 1129)



Artist: Steve Reich
Album: Music for 18 musicians
Rating AMG: ***** ]]>amg]]>
Release Date: 1978
Genre: Minimalism

1 Pulse - Sections I-X (00:56)


Скачать образ диска (.wav) - ]]>Steve Reich - Music for 18 musicians]]>

[skabbit]

конечно же =) вмешаюсь и предложу еще немного Стива Райха:
- живое выступление музыки для 18 музыкантов 2003 года.
- первое живое исполнение Desert Music в 2005 году.
всё на ]]>ftp://80.92.100.163/lossless/]]>

[Wasabi]

Волшебные композиции!!

[Spooncan]

Минимализм. Philip Glass.

Филип Гласс родился 31 января 1931 года в Чикаго, занимался математикой и философией в Чикагском университете, учился в Джульярдской музыкальной школе в Париже у знаменитой Нади Буланже (в свое время она преподавала таким известным композиторам, как Аарон Коупленд и Вирджил Томпсон). "Надя Буланже считала, что нас, американцев, вообще неправильно учат. И в 27 лет я вынужден был переучиваться заново, занимаясь по восемь часов в день вместе сдругими ее учениками. А я был старше их лет на десять-пятнадцать".



Начал сочинять оригинальную музыку во время работы над звуковой дорожкой к фильму под управлением Орнетта Коулмена, когда Рави Шанкар попросил Филипа помочь ему оформить свою часть. Соединение талантов этих мастеров привело к созданию неслыханной ранее музыки. С тех пор Шанкар и Гласс часто сочиняют и записываются вместе.

Он работал с Шанкаром, учился, начал сочинять свои произведения, в которых остро чувствовалось влияние индийской и африканской музыки. В основе его композиций лежали повторяющиеся простые темы - этот стиль еще раньше получил название "минимализма".
В середине 60-х годов Гласс много путешествует по Северной Африке и Азии; вернувшись в 1967 году в Нью-Йорк, он знакомится с индийским исполнителем на табле Алла Ракхой. В 1968 году он формирует группу, способную исполнять его собственную музыку. Это был период чистого минимализма, в ритмическом каркасе которого искаженные аккорды укладывались в диатонический звуковой объем, чаще ассоциирующийся с роковой музыкой. Сам Гласс утверждал, что его музыка должна слушаться как "чистый звук, акт без какой-либо сюжетной или композиционной структуры". (gromko.ru)
Более подробно написано ]]>здесь]]>.

В качестве ознакомления предлагаю вам позднее произведение Гласса - Dancepieces (1987)

Philip Glass - Dancepieces (1987)



Artist: Philip Glass
Album: Dancepieces
Rating AMG: ***]]>amg]]>
Release Date: 1987
Genre: Minimalism

1 Dance I [From In the Upper Room]
2 Dance II [From In the Upper Room]
3 Dance V [From In the Upper Room]
4 Dance VIII [From In the Upper Room]
5 Dance IX [From In the Upper Room]
6 Glasspiece #1 [Rubric]
7 Glasspiece #2 [Facades]
8 Glasspiece #3 [Funeral from Akhnatern]

]]>Philip Glass - Dancepieces (flac)]]>

[Bullet]

а дайте мне послушать я тоже хочу!
негде не найду...